180年前,法国政府买下法国人达盖尔发明的“银版摄影法”,并于同年8月19日正式对外宣布。这一天被定为摄影术的诞生日。那年,“摄影”也被法国科学院与艺术院承认为一种“技术和艺术”。
在这整整180年历史中,摄影术把人类带进一个神奇又神圣的世界,开创了人类文明的新。180年后的8月17日,在摄影术诞生180周年前夕,落成4个多月的成都当代影像馆迎来了属于自己的第一场“影像馆之夜”。近两百位公众一起夜游影像馆,共同完成一次属于影像馆之夜的大型集体光绘创作,共同为摄影术的发明庆生,用光影点亮夜空。
你知道夜晚闭馆后的影像馆是什么样子吗?通常,作为公共空间,成都当代影像馆每天都要接待大量的观众游客,只有到了晚上的时候,才会重新找回属于它的静谧。
白天的影像馆是热闹而繁忙的。有前来朝圣布列松、弗孔等摄影大师真迹作品的专业摄影人士,im电竞网址有带着孩子前来培养摄影兴趣的家长,也有前来游览打卡拍照的漂亮姑娘。但他们或许都未见过夜晚影像馆的样子。
夜晚,为了更好展示墙上的摄影作品,展厅里的灯光会逐渐暗淡,只留下作品的背景光IM电竞。此时反而是感受摄影魅力的最好时机,影像馆因为人潮渐离而褪去略显严肃正式的面孔,在夜的宁静下透露出其本该有的感性一面,大师们的摄影作品在背景光的衬托下发出神圣的光芒,驻足观看的人可以久久凝视一幅作品,向大师们举起相机的决定性瞬间袒露心扉。
摄影是用光的艺术,而摄影师,则是用光线日当晚,影像馆带领观众化身为“光线”,在成都当代影像馆内进行光绘摄影创作。夜间开放的影像馆在E厅与F厅进行个人光绘创作。
位于负一楼的E厅悬挂着多位世界级摄影大师的动态视频屏幕,观众在大师们的“注视下”与“陪伴下”,用光绘笔创作出简单的作品,在摄影慢快门技术的辅助下,完成一幅作品。
有些观众画一个自己和摄影大师们合影,也可以像毕加索一样在空中画一幅抽象派绘画,又或者和同行的朋友一起画出任何你们天马行空的想法,为黑夜增加一抹“灵光一现”。
位于影像馆一楼的F厅则会多配备成都当代影像馆的LOGO投影,观众完成作品的同时,也能与成都当代影像馆合影。
在成都当代影像馆贝尔纳·弗孔的展厅里有一间小屋,里边摆满了艺术家贝尔纳·弗孔生活中的物品,还有阵阵薰衣草香从房间里传出。当你被这香味吸引过去为小木屋拍照的时候,你会发现,在你的画面中被闪光灯凝固的不只有屋中的陈设,还有一排在墙上的闪闪发亮的诗句。
类似这样的诗句在贝尔纳·弗孔的作品《书写》系列中也可看到。而在本次影像馆之夜中,馆内上演了现实版“发光的诗句”,馆内的部分角落放置了贝尔纳·弗孔书写的诗句,就像寻找隐秘的宝藏一样,观众需要找到这些隐藏的诗句,并像弗孔那样把诗句和环境结合完成属于我们的创作。
早在2000多年以前,我国人民就发现了小孔成像现象。在欧洲文艺复兴时期,出现了成像用的暗箱设备。后来,人们又发现了具有感光性能的硝酸银等物质。1826年,法国发明家尼埃普斯将一种沥青融化后涂在金属板上,经暗箱曝光后得到一张从他自家屋顶往外拍摄的照片。今天世界上仍存留最早的一张照片可以追溯至1827年,出自法国人约瑟夫尼埃普斯之手。
1837年,法国人达盖尔在尼埃普斯的基础上发明了“银版摄影法”。1839年,法国政府买下该发明的专利权,并于同年8月19日正式公布,因此这一天被定为摄影术的诞生日。当时,用这一方法拍摄一张照片需要20至30分钟的曝光。1851年,英国人阿切尔发明了“湿版摄影术”,使人像摄影缩短至只需几秒钟,从而成为现代摄影术的开端。
2019年8月19日是摄影术诞生180周年的日子。在180年摄影史的长河中,摄影经历了诸多的发展变迁,从最早的银板到后来的胶片,再到摄影古典工艺、数字摄影......
摄影的发展让我们和图像的距离越来越近,联系越来越多,摄影的普及也让我们来到了一个图像爆发的时代。成都当代影像馆希望通过更多有意思的活动让更多的人接触到摄影,接触到图像,更加理解生活中无处不在且不可或缺的元素。
在摄影艺术发展的历史长河中,摄影或者影像,最初只是以文献资料的角色存在的。那时,摄影还是现实与历史的配角,只负责记录。而后新技术为摄影带去决定性的变化,无数摄影人为这项革新人类历史发展的技术做出努力。摄影的角色,也从配角变为主角,摄影的职责,也从被动记录变为主动创造。
经过180年的发展,摄影术早已不是简单的成像。它的内涵不再是简单的摄影,而是具有广泛外延的影像。影像不仅包括摄影也还有绘画图像、设计图像等等,它是人视觉的再现。甚至也包括制造影像的各种技术手段、多媒体呈现方式。而这或许是为何成都当代影像馆名为影像馆而非仅仅是摄影馆的原因。
在成都这样一座极具视觉效果,给人以丰富感官体验的城市,成都当代影像馆填补了城市在影像艺术领域的空白。
在成都,有展览和传承城市历史的各大公立博物馆,有纪念历史蜀中名流的杜甫草堂与武侯祠,有聚焦本土绘画艺术的成都画院(成都市美术馆),也有专注当代艺术的麓湖·A4美术馆。今年4月,成都当代影像馆带着摄影大师亨利·卡蒂埃-布列松、贝尔纳·弗孔、塞巴斯提奥·萨尔加多的作品,;以及成都当代影像馆创始人、摄影艺术家钟维兴《Face to Face 面对面》个展、首届“金熊猫摄影艺术奖“获奖艺术家作品群展、本土摄影艺术家李杰、陈锦联展以及中国摄影艺术学会的“一带一路”七大展览来到成都。
成都当代影像馆是全球唯一完整收藏法国著名摄影家、构成摄影和观念摄影的代表人物贝尔纳·弗孔全系作品的机构。馆内将永久保留弗孔展厅,并在未来的展览中陆续呈现弗孔在不同时期的创作。本次展览是弗孔自1995年封镜以来,其作品首次在国内最大规模的展出。在成都当代影像馆弗孔展厅内,还设有从弗孔法国南部家乡运到现场的小木屋用品原件。
正如“现代新闻摄影之父”布列松提出的“决定性瞬间理论”一般,事件进行中,恰好有一个瞬间,所有元素(人、地、物)均各得其所,并同时展现出特定内涵和意义。对于成都来说,这座极具欧式风情的影像馆开馆之时,即是成都与当代摄影艺术交汇的“决定性瞬间”。两位国内外摄影界重磅人物牵头、一座国内最大的以摄影为主题的公园、七场具有影响力的展览,均把成都与全球摄影艺术联系起来。
馆长让-吕克·蒙特罗索是全球著名摄影艺术中心---欧洲摄影博物馆(MEP)创始人、原馆长。由成都当代影像馆创始人钟维兴邀请其担任馆长一职。开馆仪式上,让-吕克·蒙特罗索表示:“中国当代艺术和摄影领域展现出巨大的活力和创造力,这个时代背景赋予了成都当代影像馆一个很好的机会来推广摄影创作。我的职责将是让中国摄影在国际上更广为人知,并在中国艺术领域和欧洲艺术领域之间建立深厚的联系。”
影像馆所在的府河摄影公园,是这刻“决定性瞬间”中,人与物发生交汇的磁场地。府河摄影公园坐落于金牛区三环路北一段至中环路金府段,是锦江绿道三环路内的起点,也是连接熊猫绿道与锦江绿道的重要景观节点,占地150亩。摄影培训、创作、影印、展览、交易、推广等产业链各环节均涉及其中,现已有特想集团、摄味·雅烧黑砂文创非遗体验馆、帕克五月画廊、成都当代影像馆等多个深受摄影发烧友喜爱的项目落地。
作为专注于当代影像艺术的文化机构,成都当代影像馆将与全球多家影像艺术机构紧密合作,致力于呈现高品质的影像艺术展览,开展深入的学术研究以及对公众视觉修养、审美教育的传播和普及。